(Création 2022)
Furieuse est un projet de cirque chorégraphique pour deux interprètes,
Le titre résonne avec l’émotion lancinante qui est la trame du spectacle.
Il est la transcription sensible d’une montée de colère, par deux outils: le corps et le dessin. Spectateurs et spectatrices assistent simultanément à la fusion de ces deux partitions qui se complètent et dessinent une chorégraphie composée en crescendo.
Dans une progression simultanée, les corps, respirations, voix et tissus imprimés ouvrent un espace ou la proposition s’écrit en tourbillon.
Ici, nous choisissons de poser un regard tendre sur la colère.
Ces moments où l’individu abandonne, volontairement ou non, une partie du contrôle qu’il exerce sur lui-même, nous intéressent.
Ils nous intéressent car ils nous émeuvent.
Ils nous émeuvent car ils sont sincères et fragiles.
La colère exprimée est à l’origine d’une agitation, donc de mouvements, de changements.
Nous considérons ici cette réaction comme opposée à l’indifférence, à la résignation, à la condescendance qui convoquent la stagnation, l’inertie.
Dire «non» résulte de la capacité à imaginer d’autres espaces ou un «oui» est possible. »
Il est la transcription sensible d’une montée de colère, par deux outils: le corps et le dessin. Spectateurs et spectatrices assistent simultanément à la fusion de ces deux partitions qui se complètent et dessinent une chorégraphie composée en crescendo.
Dans une progression simultanée, les corps, respirations, voix et tissus imprimés ouvrent un espace ou la proposition s’écrit en tourbillon.
Ici, nous choisissons de poser un regard tendre sur la colère.
Ces moments où l’individu abandonne, volontairement ou non, une partie du contrôle qu’il exerce sur lui-même, nous intéressent.
Ils nous intéressent car ils nous émeuvent.
Ils nous émeuvent car ils sont sincères et fragiles.
La colère exprimée est à l’origine d’une agitation, donc de mouvements, de changements.
Nous considérons ici cette réaction comme opposée à l’indifférence, à la résignation, à la condescendance qui convoquent la stagnation, l’inertie.
Dire «non» résulte de la capacité à imaginer d’autres espaces ou un «oui» est possible. »
Distribution:
Mathilde ROY: Auteure, Interprète
Cécile FRADET: Auteure, Interprète
Nathalie PERNETTE: Regard chorégraphique
Lisa GUERRERO: Regard chorégraphique
Delphine DARIUS: Regard extérieur
Jean-François CHAPON: Aide à la conception graphique du Fanzine
Soutiens, partenaires :
Les 2 Scènes – Scène nationale de Besançon (25) // Théatre Mansart (21) //Association CirQ onflex (21) // Association Na – Compagnie Pernette (25) // La friche de Besançon (25 // Le Luisant – Germigny l’exempt (18) // Commune du Val de Morteau (25) // Le Club des Six // Les Scènes du Jura – Scène Nationale (39) // La Transverse – Corbigny (58)
Ville de Besançon // Département du Doubs // Région Bourgogne Franche-Comté (en cours)